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前言

光収容,一名来自日本的音乐制作人,吉他/贝司手。名字是由自家的网络环境“光収容”简单决定的网名。 

爱好:上网,弹吉他,音乐鉴赏,打游戏

个人主页:光収容の倉庫

Twitter:@hikarisyuyo

一些小成就:

  1. 围绕Vocaloid镜音铃制作的【孤独の果て】(孤独的尽头)曾登上【周刊VOCALOID】第九十八回第一位,目前n站播放量超122万(截止2021年2月4日)
  2. 担任TV动画【Angel Beats!】中的乐队【Girls Dead Monster】的编曲以及吉他、贝司演奏
  3. 担任TV动画【Charlotte】中的乐队【ZHIEND】的作曲、编曲以及吉他、贝司演奏

大多数原创专辑以围绕镜音铃为主,早期作品则以东方为主,后期也开始了原创Instrumental的制作。曲风以金属元素为主,略带硬核金属的风味,也尝试过金属和电子的fusion或者是偏向Country的曲子,总得来说吉他是绝对的第一主角。

光収容的大多数PV以及封面专辑由NEGI老师制作(少部分是自己胡乱涂的)

n站id:sm7882150

B站转载:

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:本文内容以及资源欢迎随意分享,转载请注明作者及出处。大部分资源已在网络上停售实体版,但是依然可以在itunes/apple music或者spotify上享用正版,有余力还请多多支持!

专辑列表

本次的合集涵盖了光収容所有的原创鏡音リン的专辑(至2021年2月),所有原创Instrumental专辑,以及发售于2018年的两张东方Project同人专辑。

  1. マーシトロン
  2. シニシズム
  3. セントラリア
  4. アンブロイド
  5. 其の掌に刺さる棘
  6. 月光の裏側
  7. 日々の足音
  8. 鉄は唄う
  9. Who Want (Inst.)
  10. 泥の河
  11. Dusty Red (Inst.)
  12. 夜を裂く
  13. Dead Code (Inst.)
  14. サイクロ
  15. 新しく旧い話 (东方 Inst.)
  16. 新しく懐かしい話 (东方 Inst.)
  17. EASTERN MAD DRIVE (Inst.)
  18. BONE
  19. Re:CAST
  20. OLD ONE (Inst.)

 

标有Inst.的专辑为纯音乐专辑,名曲【孤独の果て】收录于专辑【シニシズム】中。

与此同时,Angel Beats! 系列的曲目可以在仓库的这里找到,其中Disc 1和Disc 2的曲目为光収容编曲。

专辑介绍

对评论/介绍无感的可以下拉到下载链接了,这里都是楼主的一些碎碎念。

知道仓库逛音乐区的人本身就不多,会对这个目录感兴趣的人更绝对是少数,就当是写下来记录自己的心情吧。

第一次接触V家时我还在读初中。当时是听到了同学分享的【裏表ラバーズ】(prod. by Wowaka, rest in peace),然后接触了Project Diva,然后接触到了一大群宝藏P主,其中光収容是我最喜欢的。

很多人觉得摇滚就是吼叫就是吵闹,我觉得是不对的。音乐是一种艺术形式,和其他的艺术形式一样,每一部作品都是为了传达感情而存在的,而金属乐在我看来则是一种绝佳的释放感情的方式。不管是激烈的感情,还是细腻的感情,六根弦都能帮你做到。

不需要太华丽的辞藻,不需要太复杂的编曲。吉他,贝司,键盘,鼓,主唱,经典到不能再经典的组合,就像是麦当劳里永远存在的薯条可乐配汉堡一样,在我心中永不过时。

好像说多了一些闲话,那么就开始专辑介绍吧。

 マーシトロン 

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1. センチメンタル(感性)
2. イージーライフ(轻简生活)
3. テレキャスター・ガール(吉他少女)
4. 空き箱(空盒子)
5. 脈
6. マーシトロン(慈悲机器)(inst)
7. 血管
8. //

マーシトロン,即Mercytron,慈悲机器,意指密歇根州医生Jack Kevorkian所发明的协助自杀装置。这是光収容的第一张原创鏡音リン专辑,发售于2008年C74。

这个时期是光収容最青涩也大概是最艰难的时期,本身没受过太多教育,只能依靠音乐来勉强过日子,而且还是在东亚属于“不主流”的摇滚乐。从这张专辑可以听出来此时的光収容制作水平还不是很高,而且设备什么的也不是很好。

如果说是从这张专辑开始听的话,大概率就不会接着听光収容后面的专辑了吧。哪怕以摇滚爱好者的角度来听,可能也不是一张很讨喜的专辑。

但是因为生活不容易的情况吧,尽管从“音乐质量”上来说不优秀,但是我依然能听出每首曲子里包含的丰富感情。有テレキャスター・ガール(Telecaster Girl,Telecaster是Fender的一款非常有名的吉他)的轻快,也有空き箱(空盒子)的慢摇滚。

个人最爱的两首,血管和【//】。血管这首歌,是我觉得最能代表【摇滚不只是吵闹而已】的一首曲子之一。虽然词写得可能有点莫名其妙让人看不懂,但我觉得透过音乐能让人感受到那种复杂的感情。至于这种感情是什么,每个人都有自己的哈姆雷特,还是自己听听看吧。

【//】也是我非常喜欢的一首歌。简单,但是很好听,要传达的感情也很动人。时长仅有2分多钟,总是让我听不够。适合在一个人的晚上安静享受。很悲伤也很美好。


 シニシズム  

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1. 孤独の果て(孤独的尽头)
2. 横顔(侧脸)
3. チューニング(调音)
4. 星が落ちた日(星落之日)
5. ネガティブフィードバック(负面反馈)(inst)
6. 半分死んでいる(半死半活)
7. 偽者の歌(虚假的歌)
8. 体温
9. シニシズム(犬儒主义)

シニシズム,即Cynicism,意为犬儒主义。这是光収容的第二张原创鏡音リン专辑,发售于2009年C76。

光収容靠着这张专辑收录的曲子【孤独の果て】得以“一炮走红”。之所以说是一炮走红,是因为这首歌上了周刊排行榜一,上了Project Diva,上了初音的音乐会,也是光収容在n站投稿中播放量最高的曲子。楼主就是靠着Project Diva里的这首孤独的尽头而开始接触光収容的作品的。

但是加上双引号是因为,“走红”之后,光収容的热度很快就降下来了,连收录了这首歌的专辑应该都没有多少人听说过。当然,光収容也是凭借着孤独尽头这张跳板,成功地摆脱了连生活都很勉强的困境。在此之后,光収容成功接到了来自各方面的合同,其中最有名的大概就是【Angel Beats!】还有后来的【Charlotte】了吧。不过这都是后话了。

回到这张专辑本身。除了作为明星曲目放在Track 01的孤独的尽头,带有情歌味的横顔,还有带着悲伤感情的体温,都是我永远也听不腻的曲子。尽管不是一个很有文化的人,写出来的东西看上去也不好理解,但是配合上吉他贝司之后,真的就是超级丰富的情感宣泄。一个人听着体温的时候,真的觉得这种冰冷的寂寞感很让人心痛。还有横顔里那种复杂的感情,真的让人有“只是注视着他就觉得心好痛啊”的感觉。

虽然孤独的尽头才是光収容最火的一首单曲,但我觉得这张犬儒注意里其他的单曲也值得收货更多掌声。只可惜,似乎就连作曲的本人也没有这种想法,只是在默默写歌而已。

看来有时候真的是觉得,孤独是走不到尽头的呢。


 セントラリア 

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1. 境界(边界)
2. 夕闇とオレンジ(黄昏与橙色)
3. コンセントレイト(聚精会神)
4. 自白(坦白)
5. ラプター(猛禽)
6. 終末にて(在末尾)
7. リインカアネイション(转生)
8. セントラリア(Centralia)(inst)
9. まだ起きてる(还醒着)

セントラリア,即Centralia,是美国宾夕法尼亚州,哥伦比亚县的一座鬼城。该城镇人口在1980年代时超过千人,但在1990年之后锐减到仅有63人;2017年时,仅有5人仍住在该“城”。这是光収容的第三张原创鏡音リン专辑,发售于2010年C78。

虽然上一张专辑里的孤独的尽头让光収容火了一把,不过很快光収容又变成了没什么人知道的P主。残念。

Centralia在我心中的地位应该能和犬儒主义排在同一个位置。如果说犬儒主义让我知道了“摇滚”可以很深情,那么Centralia则大大加深了这种印象。不管是境界那缥缈的失真,还是自白里紧实的贝司,亦或是夕阳橙里活泼的少女感,都是能喜欢的人能产生回味的歌曲。

而且本作的纯音乐,也是与专辑同名的曲子,Centralia,在长达5分19秒的时间里用吉他的旋律诉说着空旷,用过失真的吉他填充背景,再配合NEGI绘制的封面图,心里真的是满满的画面感:凄凉的小镇,无人问津的街道,落寞的教堂。孤独的少女背着吉他,路过,驻足,然后转身,扭头留下最后一眼印记,然后离开。

看到这里,大概可以看出来光収容至今为止的曲子都是以复杂的悲伤感为基调的,不管是名作孤独的尽头,还是像Centralia和境界这样没什么人听的作品。虽然也有像是Easy Life(慈悲机器里的轻快生活)还有夕阳橙这种欢快向的曲子,但是也是少数。可能也和生活环境有关吧,那时候的光収容日子过得比较艰难,抒发的真情实感都比较负面。但是不管是什么感情,只要是真情实感,能通过音乐表达出来的话,我觉得就是好音乐。

 アンブロイド 

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1. ノーマライズ(标准化)
2. キョウトワズホワイト(京都曾是白色)
3. ケモノラ(野兽)
4. 人気商売(人气业务)
5. アンブロイド(人造琥珀)(inst)
6. 空蝉
7. 信号と踊る(与信号共舞)
8. 致命傷

アンブロイド,即Amberoid,意为人造琥珀。这是光収容的第四张原创鏡音リン专辑,发售于2011年Voc@loid M@ster 16(VM16)。

这张专辑是光収容进行音乐多样化的一次尝试,比如说空蝉里融合的比较丰富的电子元素,野兽里比较中毒向的作曲,还有致命伤里干烈的吉他,都是之前没出现过的元素。

实际上我对这张专辑的满意度是不太高的,听起来有比较生硬的感觉,或者按照好理解的方式说,就是脑子里形不成和音乐对应的画面。没有以前内味儿了。

也没办法,毕竟在我看来是一张比较偏向实验性的专辑,估计光収容自己也没想着能靠原创音乐火到哪里去,索性就放飞自我了,反正也跟用爱发电差不多。

这张专辑里个人最喜欢的一首是与专辑同名的纯音乐,人造琥珀。这首曲子有7分多钟长,段落和段落之间一直在不停地build-up,直到最后一个高潮用夸张的移相和失真营造出了吉他在嘶吼的感觉,以及高潮之后由失真转为破音,再到最后回到清音,真的是非常震撼。不过一般人的话可能听了两分钟就受不了了,毕竟是一首比较夸张的曲子。

 其の掌に刺さる 

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1. 真昼のホラー(正午惊魂)
2. 暗幕未明
3. 弁解シンドローム(接口综合征)
4. 妖怪の國
5. スコーピオ(蝎子)(inst)
6. 静謐
7. モノクロの駒(单色片)
8. オオカミ少年(狼少年)
9. 其の掌に刺さる棘(掌中困刺)

其の掌に刺さる棘,意为扎在手掌心中的刺。这是光収容的第五张原创鏡音リン专辑,发售于2011年C81。

这张专辑延续了人造琥珀比较干烈的风格,也加入了电子元素,但是就制作方面来说比前作好了不少,词曲也比前作更能让人律动起来,是非常有活力的一张专辑。

比如说妖怪之国里合成器的运用(虽然上场率不高),还有静谧里的偏电子的Electro-bass和比较夸张的移相,虽然都是前作中出现过的元素,不过在这张专辑里明显显得成熟了不少。

还有狼少年和暗幕未明,也是我很喜欢的作品,不像人造琥珀里的曲子那样只有让人干渴的感觉,成熟度提升了不少。

比较可惜的是,从这张专开始,光収容那种悲伤式的歌曲越来越少了。毕竟日子开始好起来了,硬是要写愤世嫉俗的歌大概也不太能写不出来了吧?不过不管是悲伤还是欢快的歌我都喜欢就是了,就算是轻松的感觉,只要传达到位了就好。

 月光の裏側 

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1. 月光の裏側(月光内侧)
2. ブレンダー・ブレンダー(搅拌搅拌搅拌机)
3. レインマン(Rainman)
4. バラバラにする(分开所有)
5. アマルガム(汞合金)(inst)
6. 試作ロケット(原型火箭)
7. 星に至る(星向所至)
8. でかい月(硕月)

月光の裏側,意为月光的内侧/另一侧。这是光収容的第六张原创鏡音リン专辑,发售于2012年C82。

不再是干烈型的风格,转向了偏向于Centralia的比较空灵系但也比较轻快的吉他,也跟整张专辑的主题,星空,比较契合,也是我非常喜欢的一张专辑之一。

又是一张在我心中证明了“即使是摇滚也能抒发细腻情感”的专辑,特别是星向所至(前往星星),真的真的太喜欢了,怎么听都听不腻。失落的时候戴上耳机仰望天空,感觉真的能借着这股力量离开地球触碰星星。虽然作为理科男知道星星不过就是光秃秃的行星反射恒星的光而已,不过……偶尔浪漫一下也没什么错吧。

除此之外,搅拌搅拌搅拌机的Bass line我也真的超爱,简单又catchy。还有Rainman充满回想的前奏和紧凑的旋律,以及专辑同名曲的一腔热血比博人传燃多了 ……太爱了。

 日々の足音  

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1. 未遂系フレーバー(味道尝试)
2. 忘却物取り扱いについて(关于失落之物)
3. せかいのみかた(世界的伙伴)
4. 過去の足音(过去的足迹)(inst)
5. ヒビワレ(开裂)
6. 昼の星座(昼间星座)
7. 睡眠拾弐時間(十二小时睡眠)
8. 再起動

日々の足音,意为每日的足迹。这是光収容的第七张原创鏡音リン专辑,发售于2013年春季M3 (Music Media-Mix Market)。

再次重启吉他的干柴烈火模式,从感性风一股转化成了硬核风,大概是光収容所有鏡音リン专辑里最能让人摇起来,也最硬核的专辑。

我是在2013年的暑假接触的Project Diva,随之接触到了光収容。这张专辑是我听到的第一张完整的光収容原创专辑,给我留下了不可磨灭的印象。当时主流对V家的认知还停留在【甩葱歌】一类轻快向的歌曲,或者是【炉心融解】一类抒情的歌曲,要么就是类似于【裏表ラバーズ】 这种中毒曲。而光収容让我知道了,虚拟歌姬也可以做摇滚,而且还能做得很好。

回到这张专。每日的足迹,几乎每首歌都能做到让我跟着音乐摇摆起来,哪怕像是十二小时睡眠这种慢速摇滚,也让人觉得力量十足,非常带感。如果想听口味轻一点的,味道尝试便是点到为止。如果想听重口味一点的,一首开裂真的能然人跟着一起裂开。有再启动这种轻快的道别Track,也有世界的伙伴这种孤傲的跳跃感。

让我最喜欢的是这张专里的纯音乐,过去的足迹。虽然专辑名叫做“每日的足迹”,不过这首歌取名为“过去的足迹”,想必也是光収容想要找回过去自己的一段尝试。整首曲子充满了硬核的感觉:厚重的贝司,与之遥相呼应的失真吉他,还有紧逼步伐的副声吉他,整首曲子听下来,浓浓的金属味儿带来的只有享受。不像普通的曲子,这首纯音并没有所谓的主歌副歌,完全是铺好一条路走下来不带废物利用的,循序渐进,慢慢走向高潮最后再回到贝司和吉他相辅相成,只有一个“爽”字能形容。

还有就是本专辑封面里的铃,真的是帅到不能再帅了,超级爱啊!为什么鞋挂围巾还没有火

 鎮守府のテーマをアレンジしたかった 

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“我想以镇守府为主题作一首曲”

这是光収容2013年创作的一首舰C同人Instrumental单曲,音源发布在了Soundcloud,没有被任何专辑收录。很有意思也超级好听的一首Instrumental!

PV也很可爱,墙裂推荐呀呀呀呀呀

[iframe]https://soundcloud.com/hikarisyuyo/28huqoiyjxi7[/iframe]

n站id:sm21788460,B站转载:

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 鉄は唄う   

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1. 静か鳴る(安静)(intro)
2. 種火
3. バレルトーク(圆桶说)
4. 血管
5. ストラトス(平流层)(inst)
6. ユーク
7. レインダンス(雨之舞)
8. 終わらないように(请勿终止)
9. 鉄は唄う(铁在歌唱)

鉄は唄う,意为铁在歌唱。这是光収容的第八张原创鏡音リン专辑,发售于2014年VM28。

一改以前的风格再次尝试新曲风。和人造琥珀不同的是,这次的初尝试在我看来非常成功,种火作为真正的Track 01完美地给专辑开了个好头,雨之舞是第一次加入很浓烈的Echo元素,请勿中止表明光収容对于后摇(摇滚+电子)的形式已经是企业级理解了,真的让人眼前一亮。

而最让我兴奋的,毫无疑问是Track 03圆桶说和Track 04的一曲冷饭。光収容这一手冷饭炒得真的是太香了,把我在慈悲机器里最喜欢的一首拿出来重置,而且不仅是伴奏重新演奏和编排,鏡音本身也被重新调教了一遍而不是使用原轨,真的是香炸了,回忆满满又充满新鲜感。

而圆桶说则简直即不像是光収容会作的曲子又太像是光収容会作的曲子了:超级欢快的说唱风配合节奏紧凑的快摇滚,真的是完美地把说唱和摇滚融合在一起。我听过很多“Rap Rock”,很少有能做到融合地这么舒服的曲子:不是说唱成分过多,就是金属浓度太高。虽然歌名还有歌词有点让人摸不着头脑(已经可以了,毕竟作词作曲编曲都是自己干,光収容进步已经很大了),但是从听感上来说真的是草鸡酥糊w

作为道别Track,同时也和专辑同名的铁在歌唱,也十分不错,时间长达6分半钟,听完只让人觉得还没有听够。可以说光収容走到这一张专,进步真的是已经非常非常大了(流下了欣慰的泪水

 Who Want  

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1. Old Stories(老故事)
2. Heavy Metal Sushi(重金属寿司)
3. Triumph(大成功)
4. Scav(清扫)
5. Cold Wave(冷波)

Who Want(谁想得到),光収容的第一张个人原创Instrumental的EP,发售于2014年C87。

5首诚意满满的纯音乐被吉他贝司还有鼓()占据着,完全就是听觉上的享受。在(超少部分知道光収容或者喜欢金属乐的)一部分人群中评价非常高,也是我超喜欢的一张EP,除了曲目太少了以外没有缺点。

最爱的是老故事,那种随性的感觉真的太棒了,超级适合在晴朗的下午/傍晚回家的路上听,疲劳的心情都洗掉了。Scav也是我超级爱的一首曲子,也是欢快又轻松的风格,炒鸡棒。

  河     

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1. ブラックチェーンソウ(黑色电锯)
2. アール(R)
3. 渇きの海(口渴之海)
4. 量子力学
5. エリクシール(灵丹妙药)
6. プロミネンス(突出)
7. おかしなギフト(有趣的礼物)(inst)
8. 泥の河(泥泞的河)

泥の河,意为泥泞的河。这是光収容的第九张原创鏡音リン专辑,发售于2015年C89。

超级惊艳的Track 01都快让后面的曲目黯淡无光了:靠着失真和不和谐音模拟出来的电锯效果真的是太棒太棒太棒了,再配合鏡音的声线,还有快节奏的Bass line,真的是让我疯狂循环了不知道多久。

还有量子力学(中文)后摇元素的加入,以及中间的一段转场bridge,虽然全曲没有多少不重复的词,但真的是画面感满满,超级感动。

然后曲风一转,突然就来到了灵丹妙药的快活风格,再接下来是让人超怀念的重金属硬核曲风的Prominence,跟着音乐摇摆什么的根本停不下来。

摇完之后,来一首轻松的Instrumental放松一下,就到了最后一道Track,也是专辑的同名曲,泥泞的河。前奏一响,画面感真的是立刻就有了,抒情的词曲,再加上清音,带来的只有满满的感动,感觉又回到几年前刚开始追光总的时光,害,青涩又美好。

可能能跟我产生共鸣的人会很少吧,但是真的很感动。吉他可动可静,可高亢可低沉,可以做一个光鲜的主角也可以做一块无闻的背景板。太喜欢了。

 Dusty Red 

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1. Tasty Pie (好食派)
2. Death by Wasabi(死因芥末)
3. Masquerade(假面舞会)
4. Bicorn(双角兽)
5. Ashes of A(A烬)
6. Easy Way(轻简之路)
7. Snakebite(蛇蜇)
8. Velvet(绒)
9. Silence Speaks(默语)

Dusty Red,意为黯灰红。这是光収容的第二张原创Instrumental专辑,发售于2016年C90。

这一张专辑是我最爱的一张Instrumental专辑,从购入的那一天一直听到今天也没有听腻。超丰富的曲风,超高质的时长,还有超感人的吉他。

不管是在通勤的路上还是寂静的夜晚,都能让人心生感慨。

好食派作为开头曲,用活泼且有朝气的旋律开篇,随后是死于芥末的高亢还有假面舞会的欢快,简直就像两位来自轻音社的少女在用吉他PK,让人心情舒坦下来。

接着曲风一转,用空灵系回响勾勒出一对悲鸣的双角,毕竟只有独角兽才是受人瞩目的存在。悲伤过后,用A的余烬稍微重振一下气氛,失真吉他和清音吉他的搭配真的是绝赞。

心情转化得差不多了,是时候走上后摇带来的轻简之路,享受一下效果器与吉他擦撞出来的轻松火花,不被蛇蛰一口似乎不会从欢快的气氛中醒来呢。

突然感觉天气稍微变冷了一些,穿上天鹅绒,在快要天黑的大街上,走回传统硬核的道路吧?

走到道路尽头,才发现故事已经结束了。虽然主角沉默不语,但是想必,一切尽在不言中吧。就让这电吉他来为我传达感情好了。

 夜を裂く

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1. デッドマン(死者)
2. グロテスク(怪诞)
3. イーサ(以太)
4. ナイトライト(Night Light)
5. 想想(回想)
6. 家路(inst)
7. 殻座(韧带)
8. エンドレス(无尽)

夜を裂く,意为划破深夜。这是光収容的第十张原创鏡音リン专辑,发售于2016年C91。

整体的风格有点靠近Centralia还有月光内侧,和专辑的主题【夜晚】比较契合,也用几曲轻快的风格凸显【划破】。很适合夜晚一个人听的一张专辑(虽然并没有人会在夜晚一个人听摇滚)

虽然质量都蛮高的但是总觉得少了点什么味儿?具体要说的话我也说不出来是什么。尤其是Instrumental单曲家路,总是觉得少了点啥。

最喜欢的曲子分别是欢快向的死者和怪诞,还有道别Track无尽。前两者作为开篇曲目特别让人有感觉,特别是死者的前奏,脑中已经有铃站在夜晚的摩天大楼楼顶弹吉他的画面了(什么鬼)。然后曲风渐渐变换,从欢快逐渐到深夜思考时间,直到最后的一首无尽,让人有【果然夜晚还是属于道别的时间】这样的感觉。

 DEAD CODE 

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1. Old Blood(旧血脉)
2. 5 Steps(5步)
3. ZZZ
4. Scav 2(清扫2型)
5. Through the Night(穿越夜晚)
6. Reaper of Winter(冬日开膛手)
7. My Worst Day(最糟糕的一天)
8. Gray Shirt(灰色衬衫)

Dead Code,意为死亡代码。这是光収容的第三张原创Instrumental专辑,发售于2017年C92。

大概是光収容Instrumental专辑里我听得最少的一张。整体的风格有点偏向于人造琥珀,而人造琥珀也是我听得比较少的一张专辑。

怎么说呢?感觉整张专辑都太干燥了,没什么灵魂,脑子里没有什么画面感。特别是专辑里的后两首,虽然是“安静”风格的,但是我个人都不太喜欢。

最喜欢的是开篇的旧血脉和源自Who Want的Scav 2. 旧血脉作为Track 01奠定了一整张专辑【干燥】的基础,不过尽管如此,旧血脉并没有特别张扬,虽然强烈有劲,但是节奏却非常慢,听起来就是让人躁动的感觉,尤其是1:55时的四个音推向高潮,爽爆。

Scav则本就是Who Want里我超喜欢的一首曲子,干烈化之后的Scav 2依然保持了Scav欢快轻松的曲风,以失真吉他为主角,让人感觉像是找到了一家开在沙漠里的小酒馆,非常喜欢。

 サイクロ 

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1. 遺産
2. アイ・ドント・ノウ(我·不·知·道)
3. まわる(回转)
4. 幽霊
5. スピードアクション(快速行动)
6. ウォークライ(战吼)(inst)
7. 長い影(长影)
8. ロストメモリー(丢失的记忆)

サイクロ,即Cycle: O,意为巡回。这是光収容的第十一张原创鏡音リン专辑,发售于2017年C93。

整体的风格是比较轻快向的,一些曲目有些硬核的味道不过并不是很重的金属。与其说是摇滚,不如说更像是带摇滚元素的流行。

自从日子变好后,光収容就再也没怎么写过比较愤世嫉俗向的曲目了,专辑越来越以轻快风格为主,毕竟也是这类型的曲子比较吃香。虽然我个人并不介意轻快向的曲子就是了,但是也很怀念光収容在犬儒主义的那个时期。

这张专辑里我最喜欢的曲目是遗产和丢失的记忆,两首很能让人动起来但是又不会觉得太过的曲子,特别是遗产最后由高潮转入outro的上滑音,每次听都能让我起鸡皮疙瘩,很舒服的一首曲子。

 新しく旧い話 

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1. もう一度揺らぐ速度(再次摇摆的速度)
        – 明日ハレの日、ケの昨日
2. 君と見た地獄(与你一同见到的地狱)
        – 死体旅行~廃獄ララバイ
3. Re:君が見た幻想郷(Re:你见到的幻想乡)
        – 神々が恋した幻想郷
4. 風神ブギーズ(风神布吉斯)
        – 風神少女
5. Take That!!(尝尝这个!)
        – アルティメットトゥルース
6. The New Old World(新约旧世)
        – 懐かしき東方の血
7. Plug (to) Intro(插进前奏)
        – 春色小径
8. 再び永夜を往く(重游永夜)
        – 永夜抄

*曲目下方的标题为东方原曲的名字

新しく旧い話,意为旧故新谈。这是光収容时隔多年再次重启的一张东方同人专辑,发售于2018年C94。

这张专辑里的曲子都是光収容在早先创作过的曲子,这张专辑是这些曲子的再制作Refinement.

我个人对东方圈子不熟,大多数原曲我都没有听过,所以没办法作出“相较于原曲改编得怎么样”这样的结论。

不过如果从单曲的角度来说的话,我觉得是一张还算ok的专辑,属于所有专辑里中等左右的的排名吧。有我经常循环的曲子,也有我听了一次就没怎么听的曲子。

最喜欢的是风神布吉斯(Boogie’s,一种节奏快而强的乐曲,和迪斯科的关系很近),超级带劲的节奏感,偏向爵士乐的鼓点还有活跃的旋律,组合起来真的超赞,听起来让人感到非常轻松愉悦。

重游永夜也是我很喜欢的一首曲子,由静到动再回到静的编排真的超喜欢,也很适合一个人静静地享用。

 新しく懐かしい話 

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1. VOYAGE 696(远航696)
        – ヴォヤージュ1969
2. 野蛮な運命(野蛮的命运)
        – 運命のダークサイド
3. NECRO FUZZ ASIA(灵须亚细亚)
        – ネクロファンタジア
4. 踊って躓くヤツ(跳舞跌撞的家伙)
        – 少女綺想曲
5. 80’s Spark(80代火花)
        – 恋色マスタースパーク
6. 説明も聞こえない(不闻说明)
        – もう歌しか聞こえない
7. 不屈の本能
        – ハルトマンの妖怪少女
8. 近く遠いアジア(近距远东)
        – プレインエイジア
*曲目下方的标题为东方原曲的名字

新しく懐かしい話,意为新鲜旧故。和旧故新谈一同发售于2018年C94,是光収容唯一一次同时发售两张专辑。

(而且这两张专辑一张是平装有盒,一张是简装无盒,虽然曾经也有简装的CD发售不过一张有一张无的也太没诚意了吧!但是真香

和旧故新谈不一样,新鲜旧故是一张全新的东方同人专辑。(不然大概会被人骂炒冷饭)

相对于旧故新谈,我更喜欢这一张专辑,整体来说后摇味儿比较足,也有比较传统的硬摇滚,新菜旧菜都炒得不错,火候非常到位。

最喜欢的大概是专辑的前三首曲子,各有特点,很Refreshing. 道别曲也挺不错的,不过我还是更喜欢旧故新谈的道别曲。

最需要说的大概就是80代火花这首歌,因为这首歌简直就是一首灾难……

很能理解光収容想尝试加入更多电子成分在音乐里,可是整体听下来感觉就像是一个FL Studio两星期速成出来的作品(捂脸)…

不管是鼓机的使用还是synth的使用,都简直是幼儿级别的(让我觉得我也能出专辑了)

旋律方面也没有非常好听(虽然这是同人曲),电子和吉他的融合也很膈应,总得来说听起来觉得像是在交学费(再次捂脸)

嘛,尝试新东西总是好事就是了,经验多了能力肯定就上来(来自脑残粉的肯定)

和旧故新谈一样,大多数原曲我都没听过,就不评价改编得如何了。

 EASTERN MAD DRIVE 

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1. Get On(上车!)
2. Exhaust(排气)
3. Just A Drive(兜风而已)
4. BBQ Road(烧烤之路)
5. Shortcut(捷径)
6. Low Beat(轻拍)
7. Mad Speed(超狂速度)
8. Long Way (漫漫长路)

EASTERN MAD DRIVE,直译为东部暴走驾驶。这是光収容的第四张原创Instrumental专辑,发售于2018年C95。 

这是我第二喜欢的一张Instrumental,跟Dusty Red比的话还缺点内味儿,不过质量也是超级高。

整张专辑都很适合在开车的路上听,毕竟主题就是Road trip。当然,国内可能比较缺少这样的汽车文化所以不太有人能Get到(话说金属乐本来就没多少人能Get到吧)

有很活跃气氛的曲子,有比较生猛的曲子,也有很Chilling的曲子,综合程度也很高,而且光収容在专辑排曲这方面真的是没得说的舒服(虽然套路都已经知道的差不多了)

Get on还有Mad speed都是我很喜欢的歌,一直都在循环。通勤的路上也会整张专辑刷一遍来调整心情。

 BONE 

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1. 星屑(星尘)
2. 永遠の少女
3. フォールダウン(下落)
4. 羅列
5. リボルバー(转轮手枪)
6. 夢と陽炎(梦与幻境)(inst)
7. ナイ(无)
8. ショウタイム(Show Time)
9. 蛹

BONE,意为骨。这是光収容的第十二张原创鏡音リン专辑,发售于2019年C96。

时隔一年半,终于又发了一张铃的专辑,看来比起作词光总还是更喜欢作曲编曲(

不过这是一张我超喜欢的专辑,不仅保持了超长的时长也有超高的质量,风格也非常多。有很活跃气氛的星尘,也有比较偏深沉向的inst梦与幻境。

最喜欢的一首单曲毫无疑问是羅列:超级中毒的Base line,偏向Rap风的作曲,朗朗上口(然而并不会说日语)的副歌,再配合上金属元素,真的是绝妙啊!循环根本停不下来!

虽然感觉光収容已经回不去犬儒主义的那个风格了,不过这种新花样玩得也挺舒服的,毕竟也不能天天抱怨人生对不对,多听听活泼的曲子调剂心情也是挺不错的。

 Re:CAST 

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1. 孤独の果て(孤独的尽头)
2. 夕闇とオレンジ(黄昏与橙色)
3. 運命サイダー(命运苹果酒)
4. チューニング(调音)
5. 仄暗い昼(黑暗之昼)
6. 自白(坦白)
7. ノーマライズ(标准化)
8. テレキャスター・ガール(吉他少女)

Re:CAST,重置。这是光収容的第一张Feat. 鏡音リン的冷饭专辑,发售于2019年C97。

一回首,光总做音乐也有十多年了,出一张冷饭专辑庆祝一下也是挺好的作为脑残粉当然是要大力支持

因为是冷饭专辑所以曲子都是发布过的曲子。可能会有人发现命运苹果酒和黑暗之昼是没听说过的曲子,是因为这两首曲子都收录在了别的专辑里。其中命运苹果酒的原版收录于专辑【Rinpact!】中,黑暗之昼则收录在专辑【Howring】中。

顺带一提Rinpact中我最喜欢的两首曲子都不是光収容的,一首是samfree的侵略,一首是geru的Epilogue for Prologue。Samfree最有知名度的一首可能是ルカルカ★ナイトフィーバー,不过我还是最喜欢他的侵略还有Daybreak。Rest in peace samfree.

回到专辑本身,所有曲子的再创作我都很喜欢,收录的曲子也大致如我愿,Track 01果然是孤独的尽头,还有Centralia、慈悲机器和犬儒主义里的几首歌我都挺喜欢,再制作也是很香的。

然而并没有重置犬儒主义中的【横顔】和【体温】!残念啊!这两首歌我都超爱!然后Centralia的【境界】也没有!慈悲机器中的【脈】和【感性】我也超爱啊!嘤嘤嘤!

哪怕是冷饭专辑也只有8首曲子,这个仇我记下了。看看隔壁鬱P,人家一次能炒21首,光总啊光总你也上进一点吧55555

专辑本身还包含所有曲子的伴奏,看来光収容终于想起来自己已经五百年没有在piapro上上传伴奏了(雾

 OLD ONE 

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1. SENGIRI(Shredded)
2. Faust(浮士德)
3. Strawberry(草莓)
4. 333
5. Tunnel Echo(隧道回响)
6. WTF
7. Might(也许)
8. Slight Curve(微曲线)

OLD ONE,直译为一老东西。这是光収容的第五张原创Instrumental专辑,发售于2020年,也是光収容最新的一张专辑。

因为疫情的原因,光収容没有参加任何展会也没有发售实体版专辑,仅在Bandcamp/iTunes上可以购得,或通过Apple Music/Spotify流媒体享用。

整体风格比较怪异的风格,曲风也比较多变。没有特别重的金属,比较残念,我还是比较怀念重金属硬核曲风的,不过光总最近不怎么碰硬核了。

大多数曲子都是比较轻快的,比较Chilling的。其中333要是对比新鲜旧故里的80’s Spark的话可以看出光収容在电子这方面成长了多少(不是

Track 01的曲名为【SENGIRI】即【千切り】,意为切碎的,不过在英文中【Shred】也可意为【快速扫弦】,我觉得这里应该是后者的意思(不过这不重要(反正没歌词

草莓还有隧道回响我都比较喜欢,其实整体我都蛮喜欢的,不过总觉得……该怎么说,太平均了吗?就像是一潭湖水,虽然赏心悦目但是没有太大波澜,听完后会有意犹未尽的感觉。

后记

如果你从头一直看我的碎碎念看到了这里(不可能有人的吧),那我就恭喜我又找到一个同好!(不是

如果你是跳到这儿的,咱这里推荐听一听【鎮守府のテーマをアレンジしたかった】这首单曲或者是【シニシズム】(犬儒主义)这张专。如果比较喜欢新派的风格的话则推荐【BONE】这张专。如果比较喜欢纯音乐吉他的话则推荐【Dusty Red】这张专。

总之就是给光収容一个成名的机会吧(划掉

虽然不管是在听摇滚的还是在听V家的当中光収容都属于没什么名气的,但真的是我超喜欢的音乐人。鬱P比起光収容可能更为小众,然而播放量不知道比光収容高到哪里去了,我也是蛮心疼的(虽然都是我超爱的P主)

至于资源的话,下载链接就在下方,都是我自压自传的。因为没什么名气所以大概也不会被爆吧,就直接给链接了,压缩密码也没有设置,还请不要在线解压。如果你喜欢20张里的某一张且有余力的话,烦请在iTunes或者Spotify里多多支持!(或者上twitter关注一下也行

(大部分实体专因为停止贩售的原因我都是从骏河屋购入的二手)

(Old One因为是从Bandcamp以游客身份购买的,然后邮件不小心被我删掉了,所以很遗憾没有自购证明)

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